pETER Purg

Pixxelpoint 2025: Odmev realnosti v četrtem prostoru se odvija v edinstvenem somestju Evropskeprestolnice kulture, v sestavljeni realnosti dvojne periferije, idealni za deljenje takoekokritičnega notranjega očesa kot feminističnega refleksa nad potrošniško obsedenoegomanično puščavo. En festival, dva tedna skupne prisotnosti, štirje dnevi in noči druženj,osem razstavnih prizorišč, šestnajst dogodkov. Vključno z vsemi vami lepimi ljudmi, drugimibitji in nebitji.

Algoritemska izolacija, prijetno heknjena v nasprotovanje tehno-fevdalnimodnosom s samoizvoljenimi mirovniki. Souporaba odgovornosti za lokalno podnebje inspodbujanje kolektivnega delovanja. Zdravljenje jaza vzgajanega iz helikopterja, spodbujanjedivje domišljije. Cona brez meja, ki bi rada živela izven omrežja, med Novo Goricoin Gorico, med degradiranimi območji brez lokacij, rečnimi obalami, legendarnimi skvoti,zasebnimi improviziranimi galerijami in (kmalu) kultnimi javnimi prostori.

Pozabite na spolirane bele kocke – tako ali tako se danes zdijo vse okrogle. Vrstaradikalnih instalacij, drznih performansov, provokativnih delavnic in subtilnih participativnihformatov, nahranijenih z lokalno hrano in vinom. Na Pixxelpointu 2025 resničnipogovori spodbujajo medgeneracijsko in medkulturno učenje ter dvigujejo glasove (kvira)z obrobij. Dvodnevni simpozij ni edino srečanje, ki občinstvo spremeni v sodelavce,temveč združuje teorijo z dejanji.

Gradnja mrež in trajnih zavezništev različnih okusov prinaša odpornost lokalnimmladim in skupnostim, ki so solastnice festivala. In ko govorimo o prihodnosti, umetnostkot razširjena vizija le-te noče ostati varna – predstavlja si svetove onkraj kapitalističnegazastoja, tehnološke odvisnosti in evrocentričnih narativov. Četrti prostor, ki ga soustvarjate,vas naredi resnične.

pETER Purg je izredni profesor za nove medije na Akademiji umetnostiUniverze v Novi Gorici, do nedavna je deloval tudi kot dekan Fakultete zahumanistiko. Doktoriral je iz medijske umetnosti ter komunikoloških inliterarnih ved na Univerzi v Erfurtu.
Ukvarja se z intermedijsko in raziskovalnoumetnostjo, pri čemer ga zanimajo vloge humanistike in umetnostiv ekologiji, odrasti ter skupnostnih praksah. Sooblikoval in vodilje številne mednarodne projekte, deluje kot žirant, evalvator in kuratorv polju sodobnih umetnostnih praks ter njihovh presečišč z znanostjo.
Bil je član pripravljalne skupine kandidature Nove Gorice za EPK 2025,sozasnoval vozlišče Xcenter in kuriral festival Pixxelpoint 2019. Njegovaprojekta v okviru GO! 2025 EPK sta serija razstav in performansov“Postmobilnost” in “Xmobil” – potujoči laboratorij za raziskovanje stičiščznanosti in umetnosti.

Katarina Podobnik

Pixxelpoint 2025: Odmev realnosti v Četrtem prostoru posega v čas sistemske fragmentacijein afektivne izčrpanosti. Medtem ko »tretji prostor« državljanske kohezijepopušča tehno-kapitalističnemu spektaklu in kulturni izolaciji, festival predlaga četrtiprostor – situacijsko, resonančno dimenzijo za skupni pomen, utelešeni odpor in spekulativnoprenovo.

Letošnja izdaja, ki se razteza čez dvojno periferijo Nove Gorice in Gorice terprepleta številne mednarodne umetniške glasove, se odvija v prehodnih conah – degradiranihobmočjih, ob rekah, skvotih in izvorni arhitekturi – kjer se infrastrukturadomišljije obnavlja v realnem času. Umetniške prakse se tukaj ne odzivajo zgolj na krize,temveč odpirajo senzorične in kognitivne pasovne širine za pluralne, prepletene pogledena svet.

Namesto indeksiranja identitet ali perspektiv Pixxelpoint 2025 poziva k mitopoejskipreusmeritvi: k spregledanemu znanju, potlačenim intuicijam in skupnostnim fikcijam,ki življenje znova naredijo smiselno. Četrti prostor postane spreminjajoče se ozemlje– ne fiksna ideologija, temveč porozna cona, kjer pozabljene kozmologije, somatskispomini in mikro-geste soustvarjajo druge načine bivanja s svetom.

Delavnice, performansi, instalacije in razprave prepletajo kritično teorijo zlokalnimimaterialnostmi, ki jih hranijo hrana, zemlja, zgodbe in relacijske etike. Gre zafestival, ki ceni prisotnost pred izdelkom, odnos pred razrešitvijo. Na Pixxelpointu 2025umetnost ni pobeg, temveč pot nazaj. Drug k drugemu. Proti možnemu. Proti svetu, ki šeni povsem poimenovan.

Katarina Podobnik (1991, Reka) je umetnostna zgodovinarka, likovnakritičarka in kustosinja. Zaposlena je kot asistentka na Akademiji za uporabneumetnosti Univerze na Reki, kjer poučuje predmete s področjamoderne in sodobne umetnosti, ter je doktorska študentka na Filozofskifakulteti Univerze v Zagrebu.
V svojem kustoskem delu večinomapredstavlja mlajše generacije sodobne umetniške scene na Hrvaškem,s posebnim poudarkom na instalativnih in performativnih praksah.
Med njenimi vidnejšimi projekti izstopata potujoča razstava Bridges(2016–2018, Ljubljana, Reka, Beograd, Novi Sad, Zagreb) in Seven Facesof the City (2021–2023, Reka, Novigrad, Sarajevo). Leta 2021 je bilakustosinja prve hrvaške NFT-razstave (De)construction: The Beginning.Kot likovna kritičarka je pisala za več hrvaških umetnostnih revij,danes pa je aktivna dopisnica Hrvatske radiotelevizije (HRT) ter ustanoviteljicain prva glavna urednica portala Artkvart.hr, revije za umetnost,kulturo in družbene dogodke. Trenutno je zaposlena kot svetovalka zavarstvo in ohranjanje kulturne dediščine v Mestu Reka.

Francesco Scarel

Pacient:
Ti, radovedno bitje, ki išče smisel, povezanost in domišljijo.

Diagnoza:
Kronična nepovezanost disciplin, nasičenost z vizualnim hrupom, simptomi postdigitalne utrujenosti, izgubljenost v polikrizi in akutno hrepenenje po so-zvočju.

Recept:
1 dnevni odmerek umetniškega festivala Pixxelpoint.

Aktivne sestavine:
Poglobljene izkušnje v Četrtem prostoru. Visokofrekvenčne interakcije med umetnostjo, znanostjo in družbo. Eksperimentalna digitalna in posthumana zdravila. Globoka resonanca z nečloveškimi glasovi in hibridnimi identitetami. Participativne delavnice, instalacije na lokaciji in zvočne poti.

Odmerjanje in trajanje:
Uporabljajte od 13. do 23. novembra 2025. Jemljite dnevno in v skupnosti, z odprtimi čutili in fleksibilnim umom.

Minimalni vnos:
3 zaporedni dnevi in noči.Največji: 10 dni

Način uporabe:
Poiščite se v Novi Gorici/Gorici. Interagirajte z umetniškimi deli, ljudmi, okoljem. Globoko rezonirajte s svetom okoli sebe.
‍
Previdnostni ukrepi in stranski učinki:
Lahko povzroči nepopravljivo razširitev perspektive.
Možni simptomi vključujejo:
kritično empatijo, spekulativno razmišlja­nje, poetično zavedanje, če naštejemo le nekatere.Za prihodnost, ki se čuti znova, vzemite Pixxelpoint 2025. Predhodni recept ni potreben.

Francesco Scarel (Gorica, živi v Trstu) je neodvisni raziskovalec, znanstvenikomunikator in kustos umetnosti in znanosti. Njegovo delo povezujeznanost in umetnost za širšo javnost. Doktoriral je iz organske kemijein nanotehnologije na FRIAS v Freiburgu (2013), nato pa dokončalmagistrski študij znanstvene komunikacije na SISSA. Leta 2024 je ustanovilorganizacijo Liminal Research ETS, namenjeno znanstveni komunikacijiskozi ustvarjalne pristope. Je umetniški direktor festivala Festivaldell’Acqua v Staranzanu in kurator dogodkov na festivalu Scienzae Virgola. Leta 2022 je kuriral umetniško-znanstveni dan AREA SciencePark v sodelovanju z MEET Milano. Sodeloval je pri projektih, kot soPhonosynthesis in ceNERE MEMORIE. Deluje s številnimi institucijami,kot so SISSA, IUAV, Xcenter Nova Gorica, PiNA Koper in Dobialab.

Benjamin Gruner

Svet, ki ga pretresajo številne ekološke, socialne in ekonomske krize ter prežema vojna,vse bolj izgublja svojo kolektivnost. Razdrobljene realnosti izpodrivajo skupno razumevanjein kolektivni smisel – zlasti ob soočanju z nerešenimi globalnimi izzivi, kot so podnebnespremembe, migracije in premiki v odnosih moči. Sredi te polikrize prostor medumetnostjo, znanostjo in družbo, nekoč zasnovan kot združevalni »tretji prostor«, neponuja več zaščitnega prostora onkraj dela in družine.

Pixxelpoint 2025 tako odpira Četrti prostor – dimenzijo, ki je hkrati nova in znana, v katerilahko ljudje začutijo vibracije svojega okolja in odnosov, svoje zaznavanje in skupno produkcijopomena. Z raznolikim programom vizualnih in performativnih umetniških praksfestival preizprašuje prevladujoče načine razmišljanja in samoreferenčne tradicije strupenega,evrocentričnega idealizma rešitev.

Skozi zavestno rekonstelacijo umetnosti, znanosti in družbe razstavljena umetniška dela,sodelovalni formati, učni prostori in razprave spodbujajo raziskovanje novih poti do kolektivnegaznanja in družbene preobrazbe. Umetniško razmišljanje, ki temelji na (re)konstruktivni,ustvarjalni praksi, odpira spekulativne prostore možnosti: Četrti prostor, ki ne zavračaniti ne zlorablja znanosti in tehnologije, temveč ju odgovorno uporablja za skupno prihodnost,vredno življenja.

Benjamin Gruner (1989, Chemnitz) je kulturni menedžer in kustos. Jeumetniški in upravni direktor društva Spinnerei e.V., kjer vodi interdisciplinarneprojekte, kot so Pochen Biennale, Fête de la Musique inprogram "enter - Young Cultural Region Chemnitz". Program "enter" jerazvil z nemško Zvezno kulturno fundacijo kot eno ključnih zapuščinEvropske prestolnice kulture Chemnitz2025. Od 2020 je soavtor programskegasklopa "EASTERN STATE OF MIND" in od 2021 so-kustos priprojektih, ki raziskujejo garažne komplekse kot kulturne prostore. Leta2022 j e m agistriral n a D IU D resden s t emo o p articipativnih k ulturnihprojektih. Sodeloval je pri "3000 Garages" za Chemnitz2025 ter pri festivalih,kot sta Ibug in OSTRALE Biennale. Kot strokovnjak in organizatorje gostoval v mestih, kot so Ljubljana, Praga, Wroclaw, Rijeka, Kijev. Vletu 2024 načrtuje nove projekte s partnerji v Ghentu, Lvovu, Ouluju inNovi Gorici.